沉浸式艺术灯光展览装置形象地呈现了人与自然之间的微妙关系

俄罗斯彼尔姆 PROSVET 普罗维茨灯光节上有一个案例很引人关注，他是TUNDRA 工作室带来的视听装置艺术《我们离开的日子》(THE DAY WE LEFT FIELD) 。

科技进步，人们追求艺术表现多样化，注重通过接触不同的场景获得高维度的沉浸体验。TUNDRA团队这个作品就利用“数字化”自然的力量来反人与自然之间的微妙关系，为观众提供一种类似于自然与人工、虚拟与现实、人类与机器这些对立元素相结合而成的的互动体验。

“The Day We Left Field”的灵感来源于自然环境及其在现代城市景观中的样态。草叶成为有节奏的“主角”，在声音和视觉效果中摇摇欲坠，形成一片漂浮的草地，就像在一幅超现实主义的图画。120平方米的人工草坪与6台定制激光投影仪配合四声道音声系统打造了这一奇幻梦境，就像极光之美。

在整个场景中你会看见城市中封闭的景观大自然，游客们完全沉浸在这梦境的空间里，感受大自然的气息。

TUNDRA 是一个由音乐家、声音工程师、程序员和视觉艺术家组成的艺术团队，他们专注于创造视听体验，通过声音、视觉和情感协调工作来塑造和改变常规空间，主要打造视听表演和沉浸式空间等艺术体验。

LlumBCN2020艺术节，在DHub博物馆展示了最大版本的“ THE DAY WE LEFT FIELD”装置。每天有300平方米的浮动草甸，每天吸引了16000名以上的游客。