时装展览活动的舞美设计更像是一场视觉艺术展览活动

秀场上的模特们总是能走出那种带风的感觉，把每一件时装的灵性和内涵在秀场上呈现。那么秀场的设计也是相当重要的，设计团队需要专门为这一场时装秀精心策划设计方案，舞台设计不能夺去时装的风采，但是能清晰的看到时装的细节，令时装能在秀场上大放光彩，惊艳亮相！自1980年代起，时装设计逐渐向艺术创作靠拢。时装秀变得更像是个视觉艺术展。然而每年各大品牌的时装秀都是众人期待的，各大品牌的秀场可以让我们享受美轮美奂的视觉盛宴！

DIOR 丨2020-2021冬季男装时装秀

Dior Men’s Winter 2020-2021 show在PARIS举行。这是一场烟雾缭绕中惊艳人们的时装秀，在秀场中央，利用被干冰笼罩的巨大玻璃立方体，恰似在诉说DIOR的设计可以唤起热情的灵魂。橙色、蓝色和灰色的“云”随着音乐的播放而浮动。在这种动人的，催眠的环境中，模特们扮演着象征性的作品，Dior服装设计的魅力展现的淋漓尽致！模特身着华服从雾气中走来，像是歌剧院中飘忽的魅影一样。缎面大衣与修身西裤强化了舞台形象的精致优雅，琳琅参差的配饰，给予人们深刻的印象。

OMA的研究室AMO为秀场设计了一种轻型装置，旨在扩大民生码头筒仓大厅的工业纪念性和原始感。秀场的空间大小有限，设计师通过空间纵轴的线性，使得狭小通道奇迹般地具有腔室的巨大和迷宫般的品质。来宾就座在大厅中央的弧形的长条座椅上，恰恰与圆形筒仓的形状相映成趣。民生码头的筒仓仓库是可以储存高达80,000吨的小麦和谷物的，是亚洲最大的筒仓之一。AMO将其原始的特征作为装置的一部分保留下来，名为“照明远景”。霓虹灯的布置勾勒了大厅的工业形态，增强了错综复杂的几何形状视觉感受，霓虹灯闪烁着淡淡的柔和色彩。