创意沉浸式展览活动策划以以Howard擅长的互动交流形式展开了

chi K11艺术空间举办《K11 KULTURE INCUBATION》多元文化展，并邀请跨媒体艺术工作者郑智礼(Chilai Howard)出任是次的展览设计师，将过去三年逾百位文化工作者、设计师、艺术家及专业人士的作品，以Howard擅长的互动交流形式呈现，让观赏者在过去的创意中沉浸，并一同展望以未来为题的联乘创意。是次的展览更以象征创意的“Brick”为分界线，共设五大“Kulture-Bricks”，让各个单位独立展示他们的作品，同时亦可如积木凑合出截然不同的效果，将SALON11跨界对谈、MOVIE11电影放映及独立音乐平台musiK11的精髓重赋于人前。

“文化”会随岁月而演变，同时其含义亦因人而异，故此文化展特别创制“文化留声机”，记录过往曾参与“SALON11跨界对谈”的近80位艺术家、设计师、文化工作者，以“星光大道”概念而建构的“留星霓虹墙”，并刻上艺术家的名字及过去成就，借此向他们致敬。

场内有一组复古电视机的艺术装置，不断播放过去三年在“SALON11跨界对谈”上的精彩画面，从不同切入点的对话及交流来刺激大众对文化、创意和艺术的想像，将新思维融入生活，从而推动本地多元文化发展。

“文化”无惧时代巨轮的推进，电影文化亦如是，对每一位导演来说，电影是个梦工场，每一格菲林都是他们追梦的见证；而对每一位观众来说，电影的每一个情节也同样唤醒他们心中沉睡已久的梦想。MOVIE11的创立就是为了成就这些追梦人，通过主题放映、与电影专家的互动体验、电影工作坊和研讨会，连接业内人士和电影爱好者，培养新一代电影人才。戏如人生，在不同时期不同角度去看同一件事，会有不同的感受和得着，借以鼓励大家仔细咀嚼每一句名句的含意，从“电影”、“人生”及“爱情”这三个范畴中，找到启发与被遗忘的梦想。

文化展特意精选不同的电影名句，倾射于几何图型设计的电影隧道中，大众可随意走进不同的框架，多角度去欣赏。

没有图像的音乐“文化”让人有更广阔的想像空间。展览中的“无声音乐厅”特别以欧美盛行的“无声音乐派对”为蓝本，于耳机中播放musiK11的独立音乐，让参观者可因应个人的喜好而挑选音乐，为了彰显音乐的自由度，利用音乐、空间与灯光三者环环相扣的关系，配合数万支特制的白色音乐线，制成绵延不断的巨型声波图案，再加上现场的灯光设计，幻化成巨型光影艺术装置，衬托着过去在musiK11中表演过的独立音乐，令跌宕起伏的音韵更为澎湃。

BeCandle与Stickyline携手创作以《爱丽丝梦游仙境》为灵感的崭新气味和视觉体验，BeCandle利用独特的专属气味为每一幕经典的场景味加持，以萦香的气味引领大家走进爱丽丝的奇幻旅程。

五光十色的招牌是本地文化的特色之一，文字设计师陈浚人特别将招牌上的字款重新编制成“香港北魏字体”，故是次的作品亦联同建筑系设计师黄泽源合作，将文字糅合建筑学设计，幻化成浑圆有力的“永”字，强烈本土文化永恒长存的精神。

漫画家江记首度伙拍Anicorn Watches创作总监关祖尧（Joe Kwan），引入全港首个名为《Let’s Forget theTimeline》的逆转动画概念，二人携手设计了一个巨型时光镜盒，运用镜面折射原理，倒映及复制这款逆时针运行的手表，享受借来的时间，并感受岁月的快速倒流和循环回转，隐喻时间不可逆转的道理。

特别研制了三款全新口味，再配合Niko特别设计的《冰山岛屿》循环再做玻璃杯，鼓励大家轻酌小杯，细意品尝手工啤酒的韵味。

文化往往随着生活而有所演变，而近年流色的绿色文化，不但改变了人们的饮食习惯，亦将人的生活推向更环保更关注环境，而展览还邀请了欧洲超人气纯素博览（VeggieWorld Hong Kong）合作，精选30个本地人气品牌，在K11购物艺术馆1楼至2楼举行绿色市集。