修辞手法展会展览策划深入探讨了abloh职业生涯的亮点

作为画廊作品的延续，一个弹出式商店位于博物馆的四楼。由Abloh和他的团队命名和设计的“Church & State”以最畅销的非白色产品回顾展和受展览启发的全新独家系列为特色。这家商店有一张“修辞”票。产品只在店内提供，现场提供。

维吉尔·阿布洛备受期待的演讲人物展览在芝加哥当代艺术博物馆开幕。展览由雷姆库哈斯(rem koolhaas)建筑公司OMA的研究工作室AMO的总监萨米尔巴塔尔(samir batal)设计，深入探讨了abloh职业生涯的亮点，聚焦于这位艺术家的创作过程，以及他在不同领域的合作:建筑、时尚、设计、音乐和艺术。

“对我来说，‘修辞格’是一个植根于广告和投射形象的艺术展览，”abloh解释道。“每当一个想法在某个特定的表面形成——照片、屏幕、广告牌或画布——它就会变成现实。”这次展览展示了我如何从任何一种媒介中解放出来，与这个概念作斗争，寻找个人和具体的解决方案。”

由MCA的迈克尔·达林(michael darling)担任策展人，《演讲物语》是第一个专门展示具有不同风格的艺术家和设计师维吉尔·阿博洛(virgil abloh)作品的博物馆展览。他的一些项目和合作作品被展示在一个由samir bantal设计的沉浸式空间中，他通过“游客”和“纯粹主义者”的视角来工作，这两种类型的博物馆游客是本次展览的目的。

abloh在展览的一段视频中说:“我用游客和纯粹主义者之间的这种压倒一切的结构来分类我想做的工作。”一个纯粹主义者可以在一个潜在的前提下发现意义的价值。而游客有好奇心，有野心，愿意去寻找，去平息那种想要看到或了解一些东西的欲望。所以，我喜欢创作既吸引人又吸引人的作品。”

virgil abloh从小就对设计和音乐产生了兴趣，从芝加哥的城市文化中寻找灵感。在伊利诺伊理工学院攻读建筑学硕士学位期间，他与坎耶·韦斯特(kanye west)建立了联系，并加入了韦斯特的创意团队，从事专辑封面、音乐会设计和商业策划工作。2013年，abloh在意大利米兰创立了自己的独立时尚品牌off-white™，并于2018年担任路易威登的男性艺术总监。

策展人达林(michael darling)说，在大型当代艺术博物馆举办这样的展览是维吉尔艺术实践发展的下一个里程碑。这个展览审视了维吉尔所做的选择、与之合作的媒体以及他的艺术灵感的背景。他的作品以意图、精准、批判、历史意识、文化敏感性和严谨性展开，当从奢华时尚、名人人体模特和嘻哈高人一步的喧闹、泡沫的语境中走出来时，一个非常慎重的愿景就会浮现出来。”

abloh继续说道:“对于这次展览来说，‘修辞’是必不可少的，它让我用我的建筑思维来接近它。”作为AMO的领导者，samir bantal拥有独特的建筑风格。我们之间早期的对话不仅帮助指导了展览，也说明了“建筑”在今天所代表的意义。

“在时尚、艺术、设计和音乐之间切换，维吉尔有一个强大的调色板可供选择，”萨米尔·班塔尔补充说。“依靠他的建筑训练，他创造了一个强有力的混合这些成分，使他在当代流行文化的影响非常有效”。该展览将在芝加哥展出至2019年9月22日，之后将进行国际旅行。《人物演讲》是AMO和维吉尔在其他项目上正在进行的合作的一部分，包括迈阿密一家新的非白色商店的设计。