沉浸式展览活动的这些艺术装置创意无限，探索着奥秘之所在

展览吸引了近18万名参观者，创下了纪录。个展在夏季达到顶峰。罗斯加德（Roosegarde）认为增进社会和环境纽带的一种方法是通过接触。这位艺术家首次大规模采用博物馆内部空间，其磷光景观因参观者的到来而改变了颜色和形状，增加了物理互动和沉浸感。气候变化和对景观改善的渴望激发了罗斯福（Roosegaarde）的设计。在作品中，访客的痕迹最终消失，为新的痕迹腾出空间，象征着人类的存在对地球的影响。参观者可以通过触摸，移动，推动和拥抱该空间中的物体，并在此过程中留下烙印。暗室围绕着网格状的标记和大的基座排列，一束蓝色的光束像复印机一样不断扫描整个空间，在访客挡住光线的任何地方都留下了痕迹，爬上基座也可以留下影子般的烙印。隔壁房间中使用的是相同的原理，这是Presence中最小的空间，部分是受灯光艺术家James Turrell的启发。空荡荡的房间沐浴在蓝绿色和红橙色的磷光交替照射下，随着颜色的转变“拍摄”的印记。